Des genres au queer, pratiques artistiques contemporaines

Tandis que les mouvements féministes datent des années 1960, depuis
2005, les relations entre les pratiques artistiques et les différentes
formes de théorisation des politiques identitaires imprègnent les musées
à Los Angeles, Paris, Tokyo sous les termes de « global feminism »,
« gender » ou « queer studies ». L'heure semble à l'historicisation.
Si l'histoire de l'art féministe et genrée est désormais entrée dans
les pratiques académiques (Lille 3, Paris 8) et les écoles d'art
françaises (Quimper, Bourges, Annecy), le queer et les politiques
sexuelles sont plus rarement discutées en tant que méthodologies
d'interprétation ou comme lieu d'interrogation de l'histoire des
représentations.

Selon Joan Scott(1), le genre est avant tout un outil d'analyse
historique. Travailler à partir de cet outil suppose donc de discuter de
la norme, mais aussi de la performativité du sujet, de la construction
sociale du corps et de l'arbitraire des valeurs de représentations
distribuées aux femmes et aux hommes et surtout des relations de
pouvoir. Les terminologies queer dans les pensées de Teresa de Lauretis
ou de Marie-Hélène Bourcier, se nourrissent au contraire de la critique
du sujet de Troubles dans le genre de Judith Butler au profit d'une
dynamique de résistance, et d'une politisation du champ sexuel. Cette
négociation entre politiques identitaires et politiques sexuelles dans
le champ de l'art nécessite d'être interrogé depuis l'espace situé de
l'école d'art.

Ces journées ont pour objectif de discuter des pratiques artistiques
contemporaines à partir des politiques et théories identitaires et
sexuelles. Quels sont les usages et les apports des pratiques
artistiques aux théories genrées et aux théories queer ? Ainsi, nous
avons invités des artistes, critiques, historien(nes) de l'art, à
articuler les différentes acceptions du champs des politiques
identitaires et sexuelles. Les études de genre et les queer studies sont
pratiquées et travaillées indépendamment par la création contemporaine,
comme outil critique permettant une analyse des constructions
identitaires au cœur de l'analyse des savoirs, comme méthodologie de
réécriture de l'histoire de l'art, et comme lieu d'énonciation
spécifique.

Ces journées sont organisée dans le cadre du réseau ECART (European
Ceramic Art & Research Team)
(1) Joan W. Scott, « Genre: une catégorie utile d'analyse historique »,
Cahies du GRIF (Paris), printemps, 1988, p. 45


PROGRAMME DES INTERVENTIONS

Jeudi 19 février

18h
Accueil des participants, ouverture officielle par Jean-Pierre Simon,
directeur de la Villa Arson, Amel Nafti, directrice des études et de la
recherche et Frédéric Bauchet, artiste, professeur de céramique

18h30
Conférence inaugurale par
Marie-Hélène Bourcier, activiste et théoricienne, maître de conférences
HDR à l'Université de Lille 3
Queer bodies as battlegrounds : Art et subcultures queer


Vendredi 20 février

9h Accueil
9h30
Introduction des journées par Sophie Orlando, historienne de l'art

10h
Brice Dellsperger, artiste
Un genre de Cinéma

11h30 pause

11h45
Giovanna Zapperi, professeure à l'Ecole Nationale Supérieure d'Art de
Bourges
Carla Lonzi: du refus de l'art à la désobéissance féministe

12h30 pause déjeuner

14h30
Damien Delille, historien de l'art et Tony Regazzoni, artiste
Queer as Pop

15h30
Dorothée Smith, artiste, photographe et philosophe
De l'entre-deux, espace inassignable et indéterminé qui ouvre à tous les
possibles

16h30 pause

17h
Projection : Pauline Boudry et Renate Lorenz, film «To Valerie Solanas
and Marylin Monroe in recognition of their desperation », 2013

17h30
Table Ronde dirigée par Patrice Blouin : Marie-Hélène Bourcier, Tony
Regazzoni, Giovanna Zapperi, Damien Delille, Brice Dellsperger

19h30 Réception


Samedi 21 février

10h
Damien Delille, historien de l'art
Ecrire une histoire de l'art queer

11h
Emilie Jouvet, réalisatrice et photographe

12h Conclusions

13h Réception de clôture


Ce programme est encore susceptible de subir des modifications

INFORMATIONS PRATIQUES
Ces rencontres prennent place dans la Grand amphi de la Villa Arson
(2eme sous-sous / Accès par ascenseur depuis le Grand hall)
20 avenue Stepehen Liégeard 06100 Nice.

Participation libre et gratuite sur inscription recommandée à :
colloquevilla-arson.org