Call for papers

Deadline: 28 February 2009

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Die Vereinigung der Kunsthistorikerinnen und Kunsthistoriker in der
Schweiz (VKKS) führt in Zusammenarbeit mit dem Internationalen Komitee
DEMHIST des Internationalen Museumsrates ICOM sowie dem Museo Vela ein
wissenschaftliches Kolloquium zu folgendem Thema durch:

Zwischen privatem Kosmos und öffentlichem Raum:
Künstlerhaus-Museen

Veranstaltungsort und Datum:

Museo Vela
Ligornetto (Tessin)
9.-10. Oktober 2009

Nachdem die VKKS/ASSSA bereits im Jahre 1999 ein Kolloquium zum Thema
Restauro e ricerca (Restaurierung und Forschung) in Mendrisio
organisiert hat, wird der Verein 10 Jahre später nun erneut eine
Tagung im Tessin durchführen. Diese wird in Ligornetto im Museums-
Wohnhaus des Bildhauers Vincenzo Vela (1820-1891) stattfinden – einem
Ort also, der für das Thema der Konferenz geradezu prädestiniert ist
und sicherlich wesentliche Anregungen dazu vermitteln kann.

Die erste tiefer greifende Studie zum Thema „Künstlerhäuser“ erschien
1985 in dem von Eduard Hüttinger herausgegebenen Band Künstlerhäuser
von der Renaissance bis zur Gegenwart. Im Zuge späterer
internationaler Studientagungen wurden einige spezifische Aspekte
dieses besonderen Wohnhaustypus weiter erforscht, insbesondere im
Hinblick auf die angemessene Wertschätzung solcher Räumlichkeiten,
ihre museale Nutzbarmachung sowie die Erhaltung der Gebäude und der in
ihnen befindlichen Sammlungen. Das Kolloquium im Museo Vela – das
erste zu diesem Thema in der Schweiz – befasst sich vor allem mit den
Wohnstätten von Künstlern, die seit Beginn des 19. Jahrhunderts sowohl
in Europa als auch weltweit im Bereich der bildenden Kunst und den
neuen Medien schöpferisch tätig waren.

Neben anderen Aspekten sollen während der Tagung folgende Themenkreise
vertieft werden:

- Das historische Wohnhaus als Museumsgebäude: Zelebrierungsort oder
kreativer Nährboden?

Hierbei geht es um die dialektische Beziehung zwischen den Künstlern
und dem von ihnen gestalteten Raum. In wie weit kann das Wohnhaus als
Inspirationsquelle für das Werk einer Künstlerin/eines Künstlers
dienen? Ist bereits das Künstlerhaus selbst als ein eigenständiges
Kunstwerk der betreffenden Künstler zu betrachten bzw. welche
Bedeutung kommt dem Domizil in deren schöpferischer Laufbahn zu?
Inwiefern ist die Erhaltung, Nutzung oder Umnutzung eines
Künstlerhauses als Museum eine besondere denkmalpflegerische Aufgabe?

- Der Übergang vom Privaten zum Öffentlichen: bewusste Strategie oder
natürliche Aufhebung der Grenzen?

Bei dieser Fragestellung soll die von den Künstlern selbst initiierte
Umgestaltung ihres Wohnhauses bzw. Ateliers vom privaten Heim zu einem
Ort der Selbstdarstellung mit öffentlicher Nutzung genauer beleuchtet
werden.
Inwieweit spielen die Mechanismen der Eigenwerbung und
Selbstlegitimation von Künstlern bei der Gestaltung und Ausschmückung
ihrer Domizile eine Rolle? Ist es möglich, die von den Künstlern
selbst gewählte Darstellungsform zu bewahren, nachdem ihr häusliches
Umfeld zu einem öffentlich zugänglichen Ort geworden ist?

- Das Künstlerhaus ohne Künstler: Einschränkung oder Chance?

Dieser Themenkreis erforscht die Möglichkeiten, aber auch die Grenzen
von Künstlerhaus-Museen, die monografische Dauerausstellungen
beherbergen; in diesem besonderen Fall stellt das Wohnhaus-Museum
einen idealen Raum dar, die Werke einer Künstlerin oder eines
Künstlers kennen zu lernen und miteinander zu vergleichen.
Andererseits besteht aber die Gefahr, dass diese Orte, auch
unabsichtlich, zu sich selbst genügenden Mausoleen umgewandelt werden.
Ausserdem sollen die Strategien der musealen Nutzung solcher
Wohnstätten untersucht sowie die juristischen Probleme betrachtet
werden, die in diesem Zusammenhang auftreten (Übergang vom Privaten
zum Öffentlichen).

- Extra Domo: Der Künstlerhaus-Garten

Die Kreativität von Künstlern spiegelt sich zuweilen auch in der
Gestaltung der Gartenanlage wider, die ihrem Domizil angeschlossen
ist. Auch der Garten kann zu einer konzeptuellen Ausweitung ihres
Schaffens oder gar zu einem eigenständigen Kunstwerk werden bzw. als
unmittelbare Inspirationsquelle für ihre künstlerische Arbeit dienen.

Die Vorträge sollten nicht länger als 25 Minuten dauern.
Wissenschaftlerinnen und Wissenschaftler, die gerne einen Beitrag zu
dieser Tagung verfassen möchten, sind aufgefordert, ein Abstract von
maximal 2000 Anschlägen an untenstehende Adresse zu senden. Der Text
sollte mit folgenden Daten versehen sein: Name, Adresse und, falls
vorhanden, Angabe des zugehörigen Instituts/Vereins bzw. der
entsprechenden Behörde. Einsendeschluss ist der 28. Februar 2009.

VKKS/ASSSA
c/o Museo Vela
Dr. Gianna Mina
Direttrice
Largo Vincenzo Vela
CH - 6853 Ligornetto (Ticino)
gianna.minabak.admin.ch
0041 91 640 70 40

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Call for Papers

L’Associazione svizzera degli storici e delle storiche dell’arte
(ASSSA),in collaborazione con il Comitato internazionale
DEMHIST dell’ICOM e il Museo Vela, organizza il convegno di studi

Tra universo privato e spazio pubblico: case di artisti adibite a museo

Sede e data del convegno:
Museo Vela
Ligornetto (Ticino)
9-10 ottobre 2009

A dieci anni dalle giornate di studio dedicate a Restauro e ricerca,
svoltesi a Mendrisio nel 1999, l’ASSSA torna ad organizzare un
convegno in Ticino. L’incontro si terrà a Ligornetto, presso la casa-
museo dello scultore Vincenzo Vela (1820-1891), luogo che contribuisce
di per sé a giustificare la scelta del tema e a suggerirne alcune
linee di sviluppo.

Il tema della casa d’artista è stato studiato per la prima volta in
modo approfondito nel volume di riferimento curato da Eduard Hüttinger
Case d’artista. Dal Rinascimento a oggi, apparso nel 1985. Alcune
giornate di studio internazionali hanno successivamente indagato
aspetti specifici di questa tipologia di dimora, legati in particolare
alla valorizzazione dei luoghi, al recupero museografico e alla
conservazione degli edifici e delle loro collezioni. In questo
contesto di ricerca si inserisce il convegno organizzato al Museo Vela
– il primo dedicato all’argomento in Svizzera – che sarà incentrato
sulle case di artisti attivi dal 1800 ai giorni nostri nel campo delle
arti figurative e plastiche oltre che in quello dei nuovi media, sia
in Europa sia nel resto del mondo.

Nello specifico, il convegno si propone di approfondire i seguenti
spunti tematici e di riflessione:

- La casa-museo: luogo di celebrazione o strumento creativo?

Tema è il rapporto dialettico tra la casa e l’artista che l’ha ideata.
La casa dell’artista può costituire una fonte di ispirazione per il
suo lavoro? o è essa stessa da considerarsi un’opera d’arte a tutti
gli effetti? Quale ruolo svolge nella sua carriera? In quale misura la
conservazione e la fruizione della dimora di un artista risp. la sua
trasformazione in museo costituiscono un aspetto specifico della
tutela del patrimonio storico-artistico?

- Dal privato al pubblico: strategia consapevole o passaggio naturale?

La riflessione verte intorno alla trasformazione della casa-atelier,
orchestrata dall’artista con precise motivazioni, da universo privato
a luogo di autorappresentazione e infine a spazio di pubblica fruizione.
La domanda che si pone è in quale misura i meccanismi di
autopromozione e di autolegittimazione si siano ripercossi
nell’allestimento e nella decorazione della casa di un artista e se
questi ultimi siano stati mantenuti nel passaggio a spazio pubblico.

- La casa d’artista senza artista: limitazione o opportunità?

Questo spunto vorrebbe studiare le potenzialità e i limiti della
tipologia della casa-museo, connotata da una forte collezione
monografica permanente, che rischia di trasformare, anche
involontariamente, il luogo in un mausoleo fine a se stesso. La casa-
museo si pone come luogo di incontro/confronto privilegiato con
l’artista e con la sua opera. I metodi di valorizzazione di una simile
struttura e gli aspetti giuridici ad essa correlati (passaggio dal
privato al pubblico) sono al centro di questa sezione.

- Extra domo: il giardino della casa d’artista

La creatività di un artista si esprime talvolta anche
nell’allestimento del giardino adiacente alla sua casa, che ne può
divenire l’estensione concettuale oppure acquisire la valenza di
un’opera d’arte tout court oppure costituire fonte di ispirazione
diretta.

Le relazioni non dovranno superare i 25 minuti. Gli studiosi
interessati a partecipare al convegno sono invitati a redigere un
abstract di 2000 battute al massimo. Il testo, accompagnato dai propri
dati personali (nominativo, recapito e, quando possibile, ente di
appartenenza), deve essere inviato entro il 28 febbraio 2009 al
seguente indirizzo:

ASSSA
c/o Museo Vela
Dr. Gianna Mina
Direttrice
Largo Vincenzo Vela
CH - 6853 Ligornetto (Ticino)
gianna.minabak.admin.ch
0041 91 640 70 40

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Appel à contributions

L’Association Suisse des Historiens et Historiennes de l’Art (ASHHA),
en collaboration avec le Comité international DEMHIST de l’ICOM
et le Musée Vela, organise un colloque intitulé

Entre univers privé et espace public: les maisons d’artistes
transformées en musées

Lieu et date du colloque:
Musée Vela
Ligornetto (Tessin)
les 9 et 10 octobre 2009

En 1999 se sont tenues à Mendrisio des journées d’étude sur le thème
Restauration et recherche. Dix ans après, l’ASHHA organise un nouveau
colloque au Tessin. Celui-ci se déroulera à Ligornetto, dans la maison-
musée du sculpteur Vincenzo Vela (1820-1891), lieu qui suffirait en
lui-même à justifier le choix du sujet, dont il contribue à définir
quelques lignes d’approche.

Le thème de la maison d’artiste a été étudié pour la première fois de
manière approfondie dans l’ouvrage de référence édité par Eduard
Hüttinger, publié en 1985 et consacré aux demeures d’artistes de la
Renaissance jusqu’à nos jours (Künstlerhäuser von der Renaissance bis
zur Gegenwart). Quelques séminaires internationaux se sont ensuite
intéressés aux aspects spécifiques de ce type d’habitation, explorant
en particulier la valorisation des lieux, l’aménagement muséographique
ainsi que la conservation des édifices et de leurs collections. C’est
dans ce cadre de recherche que s’intègre le colloque organisé par le
Musée Vela – le premier sur le sujet en Suisse – qui sera dédié aux
maisons d’artistes actifs de 1800 jusqu’à nos jours, dans le domaine
des arts figuratifs et plastiques mais aussi dans celui des nouveaux
médias, tant en Europe que dans le reste du monde.

Le colloque se propose en particulier d’approfondir les thèmes de
réflexion suivants:

- La maison-musée: lieu de célébration ou bien outil de création ?

Il s’agit d’examiner le rapport dialectique existant entre une maison
et l’artiste qui l’a conçue. La demeure de l’artiste peut-elle
inspirer son travail ? Faut-il la considérer comme une œuvre d’art à
part entière ? Quel rôle joue-t-elle dans sa carrière ? Dans quelle
mesure la conservation d’une maison d’artiste et sa transformation (ou
non) en musée constituent-elles une mission spécifique de la
protection des monuments historiques ?

- Du privé au public: stratégie délibérée ou processus naturel ?

La réflexion tourne autour de la transformation par l’artiste de sa
maison-atelier qui, d’univers privé, devient lieu de représentation de
soi puis espace destiné au public.
La question est de savoir dans quelle mesure ces mécanismes
d’autopromotion et d’autolégitimation se reflètent dans l’aménagement
et dans la décoration de la demeure et si ces derniers sont conservés
lorsque l’espace devient public.

- La demeure d’artiste sans artiste: inconvénient ou atout ?

Ce chapitre s’intéresse aux perspectives et aux limites qu’offre la
maison-musée, caractérisée par une importante collection monographique
permanente, qui risque de transformer, même involontairement, le lieu
en un mausolée. La maison-musée se présente comme un lieu de rencontre
et de débat privilégié avec l’artiste et avec son œuvre. Au cœur du
sujet: les méthodes de valorisation d’une telle structure et les
aspects juridiques qui y sont attachés (passage du privé au public).

- Extra domo : le jardin de la maison d’artiste

La créativité d’un artiste s’exprime aussi parfois dans l’agencement
du jardin attenant à la maison, qui peut se concevoir comme extension
conceptuelle, œuvre d’art ou encore source d’inspiration directe.

Les exposés ne doivent pas dépasser 25 minutes. Les chercheurs ayant
l’intention de participer au colloque sont invités à présenter un
résumé de 2000 caractères maximum. Le texte, accompagné des
informations personnelles (nom, adresse et, le cas échéant, organisme
d’appartenance), doit être expédié d’ici au 28 février 2009 à
l’adresse suivante:

ASHHA
c/o Museo Vela
Mme Gianna A. Mina, directrice
Largo Vincenzo Vela
CH - 6853 Ligornetto (Tessin)
gianna.minabak.admin.ch
0041 91 640 70 40